?

Log in

i am igor grigorev

an experiment in progress

29/6/2017 14:00 - я не могу без тебя

Я думаю о том, что если бы я жил в одну эпоху с Юрием Чернавским, то мы бы вместе записали "золотой альбом". А пока Маэстро в китайском халате прохлаждается у своего калифорнийского бассейна с бокалом сухого калифорнийского в руках, мне остается перепевать его вечные песни. Эту мы записали с Катей Павловой два года назад. И она, конечно, войдет в программу нашего осеннего концерта-трибьюта к юбилею Автора. #игорьгригорьев #юрийчернавский #музыкальныйаттракцион

7/9/2016 01:12 - музыкальный аттракцион

В новой концертной программе "Музыкальный Аттракцион" Игорь Григорьев переосмысливает советскую и бразильскую эстраду, а также собственные песни.
Игорь Григорьев: "На эту историю меня сподвиг Майк Паттон с его проектом Mondo Cane, где он поет итальянские песни 60-х. Мне всегда нравилось, как звучит большой эстрадно-джазовый оркестр. Если кто помнит, девять лет назад я начинал, как крунер. Мы тогда исполняли кавера на песни, которые мне нравились с юности. Теперь мне снова захотелось вернуться к тому звучанию и в этом ключе перепеть свои собственные песни из "Корнукопии". В каком-то смысле для меня эта программа - возвращение к моим корням".
Премьера программы состоялась этим летом в Сочи на открытии сезона Sochi Yacht Show-2016 и кинофестивале "Кинотавр".

20/4/2016 09:51 - концерт в backstage crocus city hall

23/11/2015 16:16 - грИГОРЬев. 2015. премьера. ТЁМНЫЙ УГОЛ

9/4/2015 20:09 - манифест художника

1. Поведение художника в жизни:

– Художник не должен врать себе и другим.
– Художник не должен красть идеи других художников.
– Художник не должен идти на компромиссы с собой или с художественным рынком.
– Художник не должен убивать людей.
– Художник не должен делать из себя идола.
– Художник не должен делать из себя идола.
– Художник не должен делать из себя идола.

2. Отношение художника к любви:

– Художник не должен влюбляться в другого художника.
– Художник не должен влюбляться в другого художника.
– Художник не должен влюбляться в другого художника.

3. Отношение художника к эротике:

– Художник должен выработать эротический взгляд на мир.
– Художник должен быть эротичным.
– Художник должен быть эротичным.
– Художник должен быть эротичным.

4. Отношение художника к страданию:

– Художник должен страдать.
– В результате страдания рождаются лучшие произведения.
– Страдание приносит изменения.
– Через страдания художник тренсцеденцирует свой дух.
– Через страдания художник тренсцеденцирует свой дух.

5. Отношение художника к депрессии:

– Художник не должен быть подавлен.
– Депрессия - это болезнь и ее надо лечить.
– Депрессия не продуктивна для художника.
– Депрессия не продуктивна для художника.
– Депрессия не продуктивна для художника.

6. Отношение художника к самоубийству:

– Самоубийство - это преступление против жизни.
– Художник не должен совершать самоубийство.
– Художник не должен совершать самоубийство.
– Художник не должен совершать самоубийство.

7. Отношение художника к вдохновению:

– Художник должен искать вдохновение в глубинах своей личности.
– Чем глубже ищет художник, тем более общевселенским он становится.
– Художник - это Вселенная.
– Художник - это Вселенная.
– Художник - это Вселенная.

8. Отношение художника к самоконтролю:

– Художник не должен контролировать свою жизнь.
– Художник должен тотально контролировать свою работу.
– Художник не должен контролировать свою жизнь.
– Художние должен тотально контролировать свою работу.

9. Отношение художника к прозрачности:

– Художник должен отдавать и получать в одно и тоже время.
– Прозрачность - это быть восприимчивым.
– Прозрачность - это отдавать.
– Прозрачность - это получать.
– Прозрачность - это быть восприимчивым.
– Прозрачность - это отдавать.
– Прозрачность - это получать.
– Прозрачность - это быть восприимчивым.
– Прозрачность - это отдавать.
– Прозрачность - это получать.

10. Отношение художника к символам:

– Художник создает свои собственные символы.
– Символы - это язык художника.
– После этого язык должен быть переведен.
– Но подчас очень сложно подобрать ключ.
– Но подчас очень сложно подобрать ключ.
– Но подчас очень сложно подобрать ключ.

11. Отношение художника к тишине:

– Художник должен понимать тишину.
– Художник должен освободить место для тишины, чтобы она вошла в его работу.
– Тишина подобна острову в центре бурного океана.
– Тишина подобна острову в центре бурного океана.
– Тишина подобна острову в центре бурного океана.

12. Отношение художника к одиночеству:

– Художник должен продолжительное время быть один.
– Одиночество имеет огромную важность.
– Вдали от дома.
– Вдали от студии.
– Вдали от семьи.
– Вдали от друзей.
– Художник должен проводить много времени около водопадов.
– Художник должен проводить много времени около извергающихся вулканов.
– Художник должен проводить много времени, смотря на быстро текущие реки.
– Художник должен проводить много времени, смотря на горизонт, где встречается небо и океан.
– Художник должен проводить много времени, смотря на звезды в ночном небе.

13. Отношение художника к повседневной деятельности:

– Художник не должен работать в студии каждый день.
– Художник не должен относиться к своей работе так, как это делает банковский служащий.
– Художник должен изучать жизнь и приступать к работе только тогда, когда идея придет к нему во сне или днем в виде неожиданного видения.
– Художник не должен повторяться.
– Художник не должен стремится быть слишком продуктивным.
– Художник должен воздержаться от создания произведений, загрязняющих мир.
– Художник должен воздержаться от создания произведений, загрязняющих мир.
– Художник должен воздержаться от создания произведений, загрязняющих мир.

14. Имущество художника:

– Буддистские монахи говорят, что человек должен иметь 9 вещей:
Платье для лета
Платье для зимы
Пару ботинок
Миску для сбора милостыни
1 противокомариную сетку
1 молитвенник
1 зонтик
1 коврик для сна
1 очки, если необходимо.
– Художник должен определить для себя минимальный набор вещей, которыми ему следует обладать.
– Художник должен все больше и больше иметь меньше.
– Художник должен все больше и больше иметь меньше.
– Художник должен все больше и больше иметь меньше.

15. Список друзей художника:

– У художника должны быть лишь такие друзья, которые обогащают его духовно.
– У художника должны быть лишь такие друзья, которые обогащают его духовно.
– У художника должны быть лишь такие друзья, которые обогащают его духовно.

16. Список врагов художника:

– Враги очень важны.
– Далай Лама сказал, что очень просто сопереживать своим друзяьм, но намного сложнее сопереживать своим врагам.
– Художник должен учиться прощать.
– Художник должен учиться прощать.
– Художник должен учиться прощать.

17. Различные сценарии смерти:

– Художник должен хорошо осознавать собственную смертность.
– Для художника важно не только как он жил, но и как он умрет.
– Художник должен находить в своих символах знаки различных вариантов своей смерти.
– Художник должен умирать в осознанном состоянии и без страха.
– Художник должен умирать в осознанном состоянии и без страха.
– Художник должен умирать в осознанном состоянии и без страха.

18. Различные сценарии похорон:

– Художник должен оставить инструкции, чтобы похороны прошли именно так, как он этого хочет.
– Похороны - это последнее произведение художника перед его уходом.
– Похороны - это последнее произведение художника перед его уходом.
– Похороны - это последнее произведение художника перед его уходом.

МАРИНА АБРАМОВИЧ

30/3/2015 04:15 - иг в ленинград-центре, спб



ЗАКАЗАТЬ БИЛЕТ ЗДЕСЬ

16/10/2014 01:41 - премьера. никого не люблю.

11/10/2014 14:58 - премьера. делириум (кафе танцующих огней)

24/9/2014 01:02 - записки о музыке. 3

Том Жобим оказал на меня то самое влияние, нанес по мне тот самый решающий удар.
Это случилось, когда я переехал в Бразилию в 2006 году. Сначала Боря повел меня на концерт Марии Риты, которая дочка Элис Режины. И я вышел с него ошеломленным. Не то, чтобы она великолепно пела (так многие поют), не то чтобы я попал под анестезию от живого звука (многие из нас попадают). Дело было в самой музыке. В самой ее конструкции. Это было по родному красиво, при этом построено вообще не по тем правилам, по каким строится привычное родное.
А потом был Жобим.
Я вернулся после концерта в свою крошечную студию на стыке Ипанемы и фавелы Кантагало, криминализированной настолько, что она мне казалась карамелизированной. Ну так не бывает. И чтобы не слышать хлопки от выстрелов, которые превращали каждую мою ночь в сцену из "Города Бога", я надел наушники и стал слушать все подряд, что предлагал мне бразильского бразильский интернет.
Среди всего прочего была "Луиза" Тома Жобима, где ее поет Эду Лобу, и где Жобим ему подыгрывает и немного подпевает, я бы сказал - подвывает.
Начинается она как легкий вечерний бриз-джаз-стандарт, потом переходит в красивую балладу, и на 1:13 минуте музыка вдруг начинает как бы пьяно плутать, искать разрешения, и на 1:27 минуте выходит на тропинки - мелодические и гармонические - от которых съеживается кожа. И так далее до конца.
"Луиза" в ту ночь стала поворотным пунктом моей жизни. Но я еще не осознавал в какую сторону случится этот поворот.
Потом я перезнакомился с кучей бразильских музыкантов - мы даже записали пару песен вместе - и спустя еще три года, я убедил бразильского посла в России и Машу Семушкину из "Усадьба-Джаз" в том, что я должен спеть с моими бразильскими друзьями концерт в Москве. Это был октябрь 2009-го.
Первой песней в сетлисте стояла "Луиза". Лео Ганделман позвонил мне в ночи, чтобы согласовать программу, и я решительно заявил, что начну с "Луизы". Лео, один из самых удивительных музыкантов, повстречавшихся мне на моей музыкальной дорожке, который еще 14-летним щеглом таскал пластиковые стаканчики с кофезиньо Жобиму в его студию, засомневался насчет того, что я в своем уме. С "Луизой", оказывается, не справился после ни один артист после Лобу, ну и Жобима.
- Эту песню написал сумасшедший (louco), - сказал тогда Лео, - И только сумасшедший может ее спеть. Ты уверен, что сможешь?
С той ночи слова Лео не давали мне покоя. Я отслушал много сумасшедшей музыки и видел много сумасшедших музыкантов. Поначалу я дрожал от них, а потом понимал, что отпусти я себя на всю катушку, ну, конечно, ну, конечно, смог бы также. Дожил бы до 27-ми, но смог бы.
И вот "Луиза". Которая до сих пор мне кажется такой стройной и понятной, учит меня чему-то другому - у сумашествия есть обратная сторона, в которую мало кто заходит. Это такая чистая пасторальная поляна с идиллическим фоном и безмятежным небом, в котором переплетено миллион невидимых струн. И там на поляне сидит кто-то, совершенно спокойный, совершенно в себе, одетый во что-то похожее, наверное, на белый саван. И видит каждую нитку, и знает за какую дернуть, чтобы на землю свалилась еще одна новая и с ума сойти какая понятная красота.
И сдается мне, что обратная сторона этого сумашествия есть чистейшее сознание, наивысшая точка его. И как достичь его, остается моей до сих пор неразгаданной тайной.

23/9/2014 12:02 - иг в коллизее, спб


PMI Corporation представляет
первый большой сольный концерт ИГОРЯ ГРИГОРЬЕВА в Санкт-Петербурге.

15 ноября, суббота, 19:00. Концертный зал "Коллизей", Невский проспект, 100.
Билеты уже в продаже.

Grigor_pers small

29/8/2014 01:08 - записки о музыке. 2

на самом деле, в эти смутные дни хочется говорить только о музыке. больше о музыке. на самом деле, сегодня это единственная отрада, помогающая отвлечься от дерьма, в которое мы все вольно или невольно влипли. книжки не читаются, кино не смотрится. не идет это все как-то. открываю книжку и на второй странице понимаю, что мысли где угодно, но не в книжке. кино остается просмотренным до окончания начальных титров. невозможно сосредоточиться, оторваться от ленты новостей, от этого безумного потока, в котором помешались ведра с ледяной водой, десантники без головы, друзья хунты, опечатанные макдональдсы, война даже нелепо говорить с кем, война в головах, помешались все мы.
музыка же не требует сосредоточения. она - чистый эфир, который входит в тебя, независимо от того, чем ты занят. она с тобой, когда ты моешь посуду, с тобой, когда занимаешься любовью, с тобой, даже когда ты занят войной. она не просит внимания, отвлечения на нее. мне кажется, что это последняя муза, которая покинет нас, когда мы все окончательно сойдем с ума. говорят же - "помирать, так с музыкой".
два раза в год я навещаю свою старую мать, которая страдает деменцией и иногда не может вспомнить сколько ей лет. и вот при этом она поет без запинок песни, под которые прошла ее молодость. и когда я слушаю ее, то думаю, что вот всеми этими спрятавшимися ромашками, поникшими лютиками, одинокими гармонями пропитано все ее дряхлое тело, что всё это живет не в отказывающем ей мозгу, а в памяти ее все еще девичьих мышечных чувств.
а еще я думаю о том, какие песни без запинок спою я, когда сознание начнет покидать меня. может быть "сегодня я буду тебя любить подольше, мне снятся сны, моей весны не будет больше"?
все же моему поколению не очень повезло с песнями крови и зова. Creep и Дельфины - наши гимны, но что останется от них в моей угасающей памяти, когда мне захочется напеть их моему воображаемому сладкому внуку.
наверное, обойдусь какой-нибудь инструменталкой. спокойной ночи.

28/8/2014 02:16 - записки о музыке. 1

вы это уже видели. мистер Хегарти - редкое чудо, которое могло случиться в музыке и во имя музыки. мое вечернее слово сегодня о другом. о полусотне музыкантов оркестра, вовлеченных в чертовски чувственный эмоциональный перфоманс. мое слово сегодня музыкантам, которые сопровождают артиста. вам иногда кажется, что вы находитесь в его тени, что ваше дело лишь аккомпанемент. на самом деле, каждое, даже самое незначительное, движение вашего лица, глаз, рук считываются иногда сильнее, чем образ солиста. потому что периферическое зрение, каким зритель следит за сценой и оркестром, отправляет инфу прямиком в слаборазвитые доли мозга, а именно в подсознание, а оно и отвечает за послевкусие, последнюю чувственную эмоцию, остающуюся в памяти тела. скрипач на 16-й секунде, флейтист на 19-й, виолончелистка на 1-ой минуте (с глазами, как будто, если она ошибется, то попадет прямиком в ад), пианист, отсчитывающий полуминутную паузу, и дирижер с отпускающими эту паузу руками, с которого можно вылепить изящную образцовую статуэтку, - все они вносят не менее значительный вклад в общую картину музыки, чем мистер Хегарти. помните, что отражение сильнее луча. и держите спины. именно по ним гуляют и с них слетают в зал мурашки.

Разработано LiveJournal.com